LMS知識社群各系上網率圖資處首頁登入
位置: 正修科技大學原住民教育輔導網 > 文件區 > 未分類
《手出原邑 巧者如思》──南島藝術家特展
by 余阮舜翔, 2017-05-01 14:38, 人氣(713)
展覽論述｜
文/曾媚珍(高雄市立美術館副研究員)
 
近期在高雄展出的2016 Pulima 藝術獎，展出原住民族中青輩藝術家的創作，藝術家們試圖探索的層面非常多元，這次台北藝術博覽會，我們邀請了甫榮獲2016 Pulima 藝術獎首獎的安聖惠、杜寒菘，以及藝術家安力·給怒、伊誕·巴瓦瓦隆、巴豪嵐·吉嵐、雷恩、優席夫參與展出，藝術家們透過創作分別表達個人對文化傳承的企圖與焦慮、部落裡隱微存在的「巫」與生活的關係，更有個人生命經驗的分享與自覺。在排灣族文化裡，達到Pulima生命狀態的人，是手藝精巧，思想趨於成熟的社會中堅份子。
 
安聖惠《伊娜的花園》從掃描過程中，將對族群文化失落的悵然情緒，訴諸如巫術般的花園，讓凋零的文化藉由藝術而轉化、重生。作品中枯萎的枝葉，藉著列印科技轉換成高對比的鮮明形象，以此向部落老人們致敬！他們在年華漸逝的人生旅途中，將生命的意義與內涵累積到最高點，讓枯萎與老化成就了文化與生命終極的價值。
 
杜寒菘的《那是留給孩子的 請別拿走》反思近年台灣部落觀光旅遊盛行，遊客破壞或取走部落祖先們辛苦從河床採集來造屋的石板。原先堆疊成屋的石板，是祖先們留給部落孩子的禮物，是歷史文化資產的一部分。埋葬祖先的神聖之地也被這一片片石板包覆著、溫暖著，藝術家相信如果沒有了石板，祖先的靈魂將不會安定，因此，殷切叨念著: 那是留給孩子的！請別拿走！
 
安力·給怒《頭目群像》系列延續他一貫揉捻泰雅文化與基督信仰的創作脈絡，討論的是「圖騰與祖靈」的關係，圖騰文化所承載的觀念，激發了藝術家的想像與創造，作品中逐步滋生的圖騰現象、標誌、禁忌、儀式、信仰、聖物、神話同時並置，絢麗而多彩。安力的作品總在基督信仰與個人創作中互為辯證，當作品拆解、個人消失時，十字聖架躍然而出，彰顯個人所欲承擔的宣教重任。
 
巴豪嵐·吉嵐的《AMA》說的也是圖騰的問題，是吉嵐自創的巨人圖騰，吉嵐以阿美族祭典儀式中祭祀的神祉傳說為故事之本，加入現實生活中的各種處境為輔來創作，他的作品多隱含著個人難以被理解的孤獨情境，在艱險波折的人生路上，藝術家是否索性將自己化為載著神祕圖騰的巨人！去年，巨人轉身一抖，將身上的圖騰賜給了闖入都市叢林的小山豬，今年，山豬們領著新的圖騰，化為可愛模樣，為巨人重新編寫一部圖騰變奏曲。
 
伊誕·巴瓦瓦隆的《相遇大地間》紋砌刻畫作品細膩詩意、古樸神秘，極富想像力。伊誕小時候常和父母到田裡工作、採集野菜及百合花，豐富、神秘又美麗的大自然景色深深烙印在他的心中，成為後來伊誕創作的主要源頭。「紋砌刻劃」對伊誕來說是一種現代書寫方式，從中他體認到當與自然建立和好關係時，他得以觸摸純真、尋訪恆久，在寧靜與單純的凝視中，與大地相遇，呼吸共舞在微風的溫柔裡。
 
雷恩一直心繫黑陶壺、青銅刀、琉璃珠在排灣族文化裡的延續與發展。此三寶意寓著排灣族過往的世界觀：出生─孕育─擴展的生命階程。他以鐵件、琉璃珠串起《大地的果實》，象徵最後一個擴展的階段，如枝葉開展、生命延續。琉璃珠的傳說莫衷一是，而其精采處正是琉璃珠可隨著個人生命經驗的不同而有機發展，
雷恩的琉璃珠色彩豐富如同多采的生命歷程，在創造、記錄歷史的路上，更有對未來無限發展的想望。
 
優席夫《我的靈魂》一如往常，用色大膽、主題鮮明，充滿強烈視覺張力。然而碰觸到靈魂嚴肅的議題時，藝術家在此筆調不得不收斂，代表身分的神聖羽毛輕忽不得，只好請出大自然創造的傑作，來協助引領族人尋覓靈魂的所在，優席夫以此作品做為身分正名的象徵。
 
此次展出藝術家們各有其不凡的異稟天資，巧拙有素，身為原住民，各領風騷。